Сэр Лайонел Фрост (озвученный Хью Джекманом), мистер Линк (Зак Галифианакис) и Аделина Фортнайт (Зои Салдана) в фильме режиссера Криса Батлера «Недостающее звено», который выйдет в кинотеатрах с 12 апреля. Изображения любезно предоставлены киностудиями LAIKA / Annapurna Pictures для awn.com.

С выходом пятого анимационного фильма LAIKA, Missing Link , который должен появиться в кинотеатрах 12 апреля, AWN пригласили посетить просторную студию в Портленде, чтобы заглянуть за кулисы. В течение дня к ним присоединились режиссер Крис Батлер, продюсер Арианна Сатнер, продюсер Нельсон Лоури, художник по костюмам Дебора Кук, креативный руководитель Джон Крэйни, руководитель по риггам Олли Джонс, руководитель VFX Стив Эмерсон и гуру создания быстрых прототипов Брайан Маклин, В небольшом туре были показаны внутренняя работа и костюмы героев-марионеток, основные наборы, новейшая технология 3D-печати с созданием полноцветных прототипов и всевозможные изощренные ригги, которые позволили аниматорам создавать беспрецедентные возможности для производства персонажей и наилучшим образом запечатлеть масштаб фильма и декораций.

Некоторые из более самых интересных фактов о производстве:

Фото с сайта awn.com

• В « Недостающем звене» (Missing Link ) было сделано 1486 снимков – больше чем во всех фильмах LAIKA на сегодняшний день.
• Было более 110 комплектов и 65 уникальных локаций.
• Все куклы для Missing Link были построены примерно на 20% меньше, чем куклы из предыдущих фильмов LAIKA. Эта разница в масштабе позволила уменьшить размеры наборов, а также сохранить самого крупного персонажа в фильме Мистера Линка с ростом 16 дюймов для аниматоров.
• На пике работы над проектом был 91 юнит в производстве – примерно на 50% больше, чем в любой другой ленте LAIKA.
• В доме имеется 47 установок для контроля движения. Самая старая камера для управления движением датируется 1928 годом. Изначально она использовалась для 3-полосной камеры live-action Technicolor и передается через разные студии эффектов уже более 90 лет.
• Город лесозаготовок был настолько большим, что комбинация миниатюрных и натурных декораций была объединена, чтобы достичь масштаба города, который видно издалека. Съемка всего комплекса потребовала закрытия прохода в студии и установки камеры на специальной дорожке, чтобы весь комплекс попал в кадр.
• Волынки изготавливались с помощью специально изготовленного латексного баллона, который накачивался и спускался через шприцы.
• По словам дизайнера по костюмам Деборы Кук, «Все ткани для костюмов LAIKA создаются на месте. Ничего не куплено в магазине. Нам нужно не только создавать костюмы в миниатюрном масштабе, они должны выдерживать кукольные представления. И они также должны хорошо выглядеть на камеру. Здесь происходит много экспериментов по созданию текстиля, чтобы создать эти замысловато детализированные костюмы».

Фото с сайта awn.com

LAIKA считается лидером в использовании быстрого прототипирования (RP или 3D-печати) для лицевой анимации и была награждена почетным знаком «Оскар» в 2016 году за инновации в этой области. Сотрудничая со Stratasys по аппаратным продуктам и Cuttlefish – по программному обеспечению, LAIKA продолжает расширять возможности использования 3D-печати в производстве лент с stop-motion .
• «Недостающее звено» – это первый фильм LAIKA, в котором на всех марионетках используются заменяющие лица сделанные на цветной 3D-смоле.
• «Недостающее звено» – это первый фильм LAIKA, в котором 3D-печать демонстрирует индивидуальные анимационные выступления для каждого персонажа в каждом кадре фильма. Прошлые фильмы опирались на «наборы для лица» со сменными выражениями лица, которые использовались на протяжении всего фильма.
• Пять 3D-принтеров отдела RP часто работали 24 часа в сутки, производя около 2000 лиц в неделю.
• Всего в отделе РП напечатано более 106 000 лиц. Приблизительно 39 000 (37%) были лицами Лайонела; приблизительно 27 000 (26%) лиц получил Линк (Link ) и 13 000 (12%) были лицами Аделины.
• Три главных героя получили около 75% лиц в фильме.
• Благодаря улучшенной детализации поверхности 3D-принтера Stratasys J750, почти 90% граней, напечатанных для пленки, не требуют шлифования. После печати материал подложки был удален, установлены магниты, и на поверхности были нанесены несколько слоев прозрачного и матового покрытия для получения гладкой поверхности. Наконец, каждое лицо было создано, проверено и затем установлено на место.

Фото с сайта awn.com

Про нашего героя, мистера Линк, который озвучен Заком Галифианакисом:

• Мистер Линк – самый тяжелый ведущий персонаж, когда-либо созданный для фильмов LAIKA.
• Снимок мистера Линка, подтягивающего штаны во время прыжка, был достигнут путем перестановки целых марионеток между кадрами для достижения застежки-молнии. Расщепление штанов было выполнено с помощью специализированной установки для поддержки задней части мистера Линка в масштабе 300%. Намотчики обеспечили натяжение, чтобы раздвинуть шов ткани и вытянуть пучок волос наружу.

Фото с сайта awn.com

Шот из внутренней части рта мистера Линка использовал шесть дополнительных лопастей управления для манипулирования языком, приспособления для наматывания, которые открывают кожу на щеках, и еще один комплект приспособлений для открывания и закрывания челюсти. Весь рот был построен в масштабе 500% с быстрым прототипом зубов и десен.
• Снаружи мистер Линк симпатичен и дружелюбен. Внутри он представляет собой гнездо из металлических деталей, в том числе механический подвижный рычаг живота, дыхательный аппарат для грудной клетки, приспособления для сквоша и растяжки, троссовые передачи, а также рейки и шестерни.
• Мех мистера Линка был создан с использованием нескольких техник. Его общая масса тела в первую очередь определяется путем наращивания кусков перфорированного латексного пенопласта на металлическую арматуру (почти как мышцы). Затем, подобно коже или меховому костюму, поверх этой фигуры накладываются листы формованного силикона с текстурой меха и склеиваются.
• Из-за чрезвычайной подвижности и сквоша с растяжением, необходимых для шеи мистера Линка, студия использовала отдельные литые уретановые «меховые лепестки», которые были прикреплены слоями, подобно тому, как перья лежали на шее птицы. Когда мистер Линк изгибается и наклоняется, эти слои скользят друг над другом, а не сгибаются и складываются, как если бы они были одним слоем формованного силикона.
• Клетчатый костюм мистера Линка – это дань северо-западным обычаям повседневной одежды, а также истории костюма, особенно White Stag и Pendleton, которые были созданы в Орегоне в этот период времени.
• Многие ткани изготавливаются из очень легкой эластичной тканевой основы, окрашенной в определенный базовый цвет, с цифровой вышивкой, чтобы придать ей равномерную текстуру в миниатюрном масштабе, а затем с нанесенным наложением и деталями, раскрашенными вручную.

Фото с сайта awn.com

Про нашего бесстрашного исследователя сэра Лайонела Фроста, озвученного Хью Джекманом:

• Поиск шаблона для костюма сэр Лайонела начался с работы с опытным ткачихой, чтобы установить размер, форму и цветовые тона взаимосвязанных форм, которые будут представлять это плетение.
• Однако небольшие переплетения или очень близкие параллельные линии могут вызвать эффект moiré на экране – помехи визуального восприятия, возникающие в процессе цифровой съемки. После долгих экспериментов дизайнер по костюмам разработал цветовые тона, чтобы один из них не казался более заметным, чем другой на экране, и форму их, чтобы создать впечатление плетеной гусиной лапки, а сформировать ее из взаимосвязанной «звездной» формы.
• Насыщенные синие и желтые цвета костюма Лайонела отражают его современные, модные чувства.

Фото с сайта awn.com

Про нашу столь же бесстрашную исследовательницу, Аделину Фортнайт, озвученной Зоей Салданой:

• Аделина представляет современную женщину на рубеже 20-го века. Независимая и предприимчивая, эта революционная женщина была популяризирована с иллюстрациями «Девочки Гибсона» конца 19 и начала 20 веков.
• В волосах Аделины используются почти 2000 футов разноцветных шелковых нитей различных цветов (более 1/3 мили), которые затем смешиваются и стилизуются вручную, чтобы имитировать формы и линии перьев и чернил на иллюстрациях «Девушка Гибсон».
• Еще одним характерным видом «Гибсон-девушки» был корсет «swan-bill », реакция на физически ограничивающие движения и корсеты викторианской эпохи. Этот корсет преувеличивал женские изгибы, что викторианцы посчитали бы «неприемлемым». Аделина была страстной поклонницей современного стиля swan-bill.
• Покрой платья Аделины также передает ее модный стиль. Первые химические красители были созданы в этот период с учетом ярких оттенков, таких как пурпурный и синий. Яркие цвета ее платья и костюм сэра Лайонела резко контрастирует с викторианскими красками темно-синего и темно-серого цветов.

О двух главных четвероногих друзьях. Про слона и лошадь, которые присоединились к нашим героям на разных этапах их путешествия:

Фото с сайта awn.com

Куклы для слона и лошади были построены с использованием техники «трико», в которой мышцы сначала вырезали из пены, резины и пластика и прикрепляли к внутреннему скелету. Тонкая внешняя оболочка из кремния растягивается по всему телу, затем раскрашивается вручную и детализируется.
• Слон был первой марионеткой LAIKA, которая была построена с эластичной / мешковатой кожей, не приклеенной к подвижным панелям из углеродного волокна.
• Весит прибл. 36 фунтов
• У этого есть специальная трюк, созданный с открытыми полостями, чтобы создать иллюзию веса и сжатой плоти. Это показывает на 100% независимо симпатические ногти на ногах.
• У этого есть внутренняя стойка и шейка шестерни для подъема головы.
• Для подъема бедер используется пружина, работающая на газе.
• Седло слона, или хауда, в котором находились сэр Лайонел и Аделина, было на двухосной моторизованной установке, чтобы создать иллюзию отскока ходьбы слона.
• Для фильма была создана только одна кукла слона.
• Для выгула слона требовалась 35-футовая длинная дорожка и моторизованный кран высотой более 14 футов с радиусом действия 12 футов для поддержки марионеток. Специфичный характер движения камеры означал, что сначала нужно было снять одну сторону, а потом произвести движение. Затем была установлена другая сторона набора и снята до завершения. На съемку ушло почти три месяца, а получили около 20 секунд фильма.
• Лошадь сэра Лайонела использовала изготовленную на заказ полукруглую оснастку, которая переносила центральную точку поворота лошади на внешнюю сторону марионетки. Это позволило аниматору запечатлеть вид переноса веса, который уникален для походки лошади.
• Поводья, уздечка и седло на лошади сделаны из натуральной кожи, которая была значительно утончена для достижения необходимого масштаба. Многие из книг в кабинете Лайонела были также переплетены кожей с использованием подлинных переплетных техник.

Фото с сайта awn.com

Про Маньчжурский океанский лайнер, Поезд и Пульмановский спальный вагон

• Поскольку персонажи видны идущими по центральному проходу Пульмана, в наборе нет пола. Вместо этого весь набор приостановлен и перемещен на рельсах для доступа аниматора.
• Поезд (снаружи) был самой большой подвижной локацией для фильма.
• Паровоз – это настоящий рабочий поезд на рельсах, который тянет моторная лебедка. Она шла слишком ровно по рельсам, поэтому кусочки ленты, окрашенные, чтобы выглядеть как ржавчина, были добавлены к дорожке, чтобы колеса натыкались на них для более аутентичного движения каретки.
• Маньчжурский комплекс (корабль прим. Ред) был слишком большим и тяжелым для перемещения, поэтому камера и все окружающее освещение были моторизованы, чтобы перемещаться по кораблю, создавая иллюзию движения.
• Самая маленькая головка камеры, используемая в LAIKA, была построена для этого набора. Это позволило установить камеру на длинный столб, а затем отправить в длинный коридор корабля, чтобы запечатлеть анимацию.
Визуальные эффекты широко использовались на протяжении всего фильма, для всего, от водных эффектов до съемок марионеточных установок.

Некоторые ключевые характеристики:

Фото с сайта awn.com

Из 1486 шотов в «Missing Link» только 446 были с 2D rigs. Для 465 снимков требовались расширения набора CG, для 460 требовались специальные эффекты CG, а для 325 требовалась анимация CG.
• Команда VFX Asset создала 531 CG-актив и 182 CG-персонажа для Missing Link , которые задействованы в большей части фильмов LAIKA. Для сравнения, для Kubo и Two Strings было создано 249 активов CG и 77 персонажей CG.
• Команда разработчиков VFX Paint сняла более 1000 ригов для шотов.
• На первом снимке фильма «Лох-Несс» было более 400 элементов в компьютерной обработке. Кадры с водой использовали более 100 практических и cg элементов для получения окончательного изображения.
• Каждое подводное моделирование планктона Лох-Несс в Nuke имело более 2 миллионов частиц.

Фото с сайта awn.com

• В одном томе моделирования для штормового всплеска воды в океане содержалось максимальное количество voxels (3D-пикселей), которое может обработать наше программное обеспечение для освещения Katana – 3 МИЛЛИАРДА.
• Отдел VFX использовал более петабайта памяти – это миллион гигабайт при создании Missing Link .
• Недостающее звено заняло 112 миллионов процессорных часов – 12 785 ЛЕТ – для рендеринга всего фильма и прошло пять архитектур фермы рендеринга.
• Актив модели CG Ice Bridge состоит из 37 000 деталей, 20 000 000 полигонов, 48 UDIM и занимает 4,7 ГБ памяти при полной загрузке.

Сообщение Как создавали фильм «Missing Link» появились сначала на MultTov Новости Анимации.

Спустя почти два года после того, как было объявлено о многомиллиардной сделке Disney по приобретению ключевых развлекательных активов у 21st Century Fox, приобретение Disney-Fox было завершено на сумму 71,3 миллиарда долларов. Приобретение вступит в силу в 12:02 по восточному времени 20 марта 2019 года.

Фото с сайта slashfilm.com

«21-й век Фокс» объявил, что давняя сделка для компании «Уолт Дисней» по приобретению ее ключевых активов, включая кино- и телестудию «20-й век Фокс», развлекательные кабельные сети Fox и ее международные активы, была завершена.

Заявление 21-го века Фокс ниже:
Двадцать первый век Fox, Inc. («21CF») (NASDAQ: TFCFA, TFCF) объявил, что сегодня завершил распределение всех выпущенных и находящихся в обращении обычных акций Fox Corporation («FOX») среди акционеров 21CF (кроме держателей акций, принадлежащих дочерним компаниям 21CF) на пропорциональной основе («Распределение»). 21CF и FOX теперь являются отдельной, публичной торговой компанией. Обычные акции FOX класса A и простые акции FOX класса B теперь перечислены на глобальном рынке выбора акций Nasdaq («Nasdaq») под символами «FOXA» и «FOX» соответственно. Обычные акции класса 21CF класса A и обычные акции 21CF класса B, которые ранее были указаны на Nasdaq под символами «FOXA» и «FOX» соответственно, теперь переименованы на Nasdaq под символами «TFCFA» и «TFCF» соответственно.

Акционеры Disney и Fox одобрили сделку еще в июле 2018 года, но окончательная доработка ожидала одобрения со стороны регулирующих органов в Мексике. Теперь, когда давняя сделка окончательно закрыта, Fox официально присоединилась к Pixar, Marvel и Lucasfilm под эгидой Disney.
Сделка с Disney-Fox – одна из крупнейших в истории Голливуда. Первоначально Disney вложил 52,4 млрд долларов в активы Fox в декабре 2017 года и получил одобрение Министерства юстиции, несмотря на опасения, что сделка будет нарушать антимонопольное законодательство, но столкнулся с несколькими другими препятствиями на долгом пути к завершению. Цена повысилась до огромных 71,3 миллиарда долларов после того, как Comcast подошел к Fox с более выгодным предложением. В итоге Comcast отказался от участия в торгах Fox, оставив для Disney четкий (хотя и более дорогой) путь.

Приобретение Disney-Fox привлекло значительное внимание со стороны поп-культуры благодаря неизбежному включению Людей Икс и Фантастической четверки в кинематографическую вселенную Marvel. Тем не менее, эти элементы часто затмевают человеческие издержки сделки, что почти наверняка приведет к тому, что как минимум 4000 сотрудников потеряют свои рабочие места . Как только сделка вступит в силу сегодня, мы, вероятно, увидим больше новостей о последствиях этой сделки.

Источник

Сообщение Сегодня 21-й век Fox официально стал Disney появились сначала на MultTov Новости Анимации.

По итогам проведенного питчинга ими стали два проекта для младших возрастных групп

 «Эй!» и «Пип и Поля»

По итогам питчинга, который Киностудия провела совместно с Открытым российским фестивалем анимационного кино в Суздале, были выбраны 2 проекта – «Эй!» и «Пип и Поля».

Фото пресс служба ОРФАК

«Эй!» – выполненный в технике 2D проект режиссера Александра Караваева, автора идеи анимационного сериала «Домики». Главный герой – забавный маленький персонаж, который в каждой серии учится какой-нибудь простой вещи: чистить зубы, завязывать шнурки, разбираться в сигналах светофора, считать до десяти и др.

“Эй” фото пресс служба ОРФАК

«Пип и Поля» – 2D сериал, предложенный режиссером Джалилем Ризвановым, рассказывает о приключениях брата и сестры в вымышленном мире детской игры. Для Пипа и Поли их игрушки – настоящие друзья, которые могут говорить, веселиться или обижаться.

Фото пресс служба ОРФАК

Всего в ходе очной защиты было представлено 7 проектов. Помимо двух отобранных, Продюсерский совет киностудии «Союзмультфильм» оценил сериалы «Светик и Тиша» (реж. Ирина Воск) о девочке светлячке и мальчике-сверчке, «Приключения Вари» (реж. Ольга Волкова), где главная героиня попадает на страницы книг, которые читает с родителями, «Мяузей» (реж. Лидия Утемнова) о котенке, живущем в Эрмитаже, «Охота на снарка» (реж. Василий Корепанов), вдохновленный произведением Льюиса Кэролла и «Матвей Матвеич.Монстр» (сценарист Анастасия Соколова) о дружбе мальчика и маленького монстра, который боится темноты.

Фото пресс служба ОРФАК

«Мы выбрали два очень разных проекта – «Эй!» – это обучающий сериал, «Пип и Поля» – скорее развлекательный, однако, в нем показана модель игры и ее принятия как ценной вещи. Играть – не менее важно, чем получить какое-то точное знание об этом мире», – отметил по итогам питчинга директор Киностудии «Союзмультфильм» Борис Машковцев.

Фото пресс служба ОРФАК

Заявки для участия в конкурсе проектов принимались с 20 декабря 2018 г. по 27 января 2019 г. Всего было прислано 45 проектов, лучшие из которых по решению оргкомитета фестиваля, были допущены до очной защиты.

Сообщение Результаты питчинга Союзмультфильма на 24 ОРФАК появились сначала на MultTov Новости Анимации.

Фото пресс служба СТВ

В центре сюжета нового мультфильма – всесказочный конкурс песни, который проходит в Трисемнадцатом царстве и куда царь-батюшка отправляет ученого Кота. Все равно он про книги забыл, и орет, точнее поет целыми днями на крышах, как и положено коту в марте.

Фото пресс служба СТВ

И, конечно, вся компания сказочных героев во главе с Иваном и Волком отправляется поддержать пушистого певца. Ведь свои нужны рядом, а то шоу-бизнес – настоящий серпентарий, и кто знает, какие темные силы стоят за коварными соперниками и их стремлением стать звездой.

Фото пресс служба СТВ

Сценарий «Иван Царевич и Серый волк-4» снова написали участники «Квартета И» – Леонид Барац и Сергей Петрейков, которые были авторами первой и третьей части франшизы. Кроме того, создатели пригласят для участия в проекте известных певцов и музыкантов – звезд российских музыкальных конкурсов.

Фото пресс служба СТВ

Информация о фильме:
Иван Царевич и Серый Волк-4
синопсис: Зима в этом году в тридевятом царстве случилась особенно долгая и холодная. Прямо, как в прошлом году. И как в позапрошлом. Но, вот, пришла весна. Точнее – почти пришла. С вьюгой, морозами и снегом. Как обычно. И совсем было загрустили наши герои – Иван, Василиса, Серый Волк и Царь-батюшка, если бы вместе с почти-весной, не пришла новость – в Трисемнадцатом царстве пройдет ежегодный всесказочный конкурс песни. В прошлом году там победил хомяк Жорж, а чей голос окажется круче на этот раз? Царь решил, что Тридевятое царство будет представлять Кот-ученый. Не один все же мультфильм прошли вместе, да и все равно он про книги забыл, орет, точнее, поет целыми днями на крышах, как и положено коту в марте. И, конечно, вся компания во главе с Иваном и Волком отправляется поддержать пушистого певца. Ведь свои нужны рядом. А то шоу-бизнес – настоящий серпентарий, и кто знает, какие темные силы стоят за коварными соперниками и их стремлением стать звездой.
производство: кинокомпания СТВ, студия Мельница
режиссёр: Дарина Шмидт, Константин Феоктистов
продюсеры: Сергей Сельянов, Александр Боярский
сценарий: Квартет И

прокат: 26 декабря 2019 года

Фото пресс служба СТВ

Фото пресс служба СТВ

Фото пресс служба СТВ

Фото пресс служба СТВ

Сообщение Первые кадры «Иван Царевич и Серый Волк – 4» появились сначала на MultTov Новости Анимации.

По информации пресс службы студия Animagrad сейчас работает над следующими проектами:

Полнометражный анимационный фильм «Мавка. Лесная песня». Пока производство находится в активной стадии, мы продолжаем развивать и расширять Вселенную Мавки, и в течение этого года не раз расскажем о громких соглашениях в разрезе лицензирования и мерчандайзинга. Обо всех новинках мы будем оперативно информировать с помощью наших интернет-ресурсов.

Полнометражный анимационный фильм «Роксолана». Это сказочная версия встречи Роксоланы и Сулеймана еще до того, как они стали той самой легендарной парой. Наша история раскроет секрет той силы, благодаря которой все и произошло и которой до сих пор восхищается весь мир. Как сообщалось ранее, этот анимационный фильм стал одним из победителей первого питчинга кинопроектов патриотической направленности Министерства культуры Украины. Сейчас «Роксолана» находится в девелопменте. На этом этапе Animagrad занимается арт-разработкой проекта, которая будет включать создание базовых элементов мультфильма: арт-библии, основных персонажей, главных локаций и общей стилистики. Ориентировочный год готовности анимационного фильма «Роксолана» — 2022 год.

Таким образом, студия Animagrad формирует концептуальную линейку полнометражного анимационного кино, которое базируется на уникальных, сильных женских персонажах с исторической, литературной и этнической основой. Эти персонажи — героиня популярной поэмы-сказки, киевская княгиня Мила; Мавка – Берегиня и Душа Леса из драмы-феерии Леси Украинки «Лесная песня» и из украинской мифологии; султанша Роксолана — реальное историческое лицо, украинская девушка, которая долгое время правила Османской империей вместе со своим мужем — султаном Сулейманом II.

Анимационный сериал «Академия Храбна». Абсолютно новый продукт в линейке Animagrad, и это первая анимация, рассчитанная на аудиторию 16+. Также это первый анимационный сериальный проект студии, который ориентируется в первую очередь на иностранного зрителя. Для девелопмента и продвижения проекта на международных рынках было заключено соглашение о партнерстве с исландской анимационной студией GunHill (входит в состав Sagafilm), которая выпускала анимационный кассовый хит Ploey (в украинском прокате “Пташині Пригоди”). По жанру «Академия Храбна» будет интересной и достаточно нестандартной комбинацией из научной фантастики, черной комедии и приключений. В центре сюжета сериала находится известный исландский биохимик-мизантроп, который неизлечимо болен. Единственный шанс для него — найти лекарство самому, но времени остается все меньше. Ученый открывает в Украине академию для одаренных старшеклассников, хотя на самом деле это лаборатория, где он испытывает самодельные препараты на детях с высоким IQ. В одном сезоне будет 12 серий по 22-26 минут. В этом году проект будет находиться на этапе девелопмента и участвовать в иностранных питчингах, форумах и конференциях.

Анимационный сериал “Клуб всезнаек” (на английском WhizzKids). Проект приключенческо-образовательного сериала для детей младших классов, как и «Роксолана», стал одним из победителей питчинга Министерства культуры Украины, проводившегося летом 2018 года. Главные герои мультсериала — маленькие мальчик и девочка, которые в компании мудрого профессора и собаки-робота переживают невероятные приключения и делают удивительные открытия в области истории, географии, физики, биологии, химии и других наук. В 2019 году будет происходить подготовка к производству первого сезона, который будет состоять из 26 эпизодов по 6 минут. До конца 2020 года планируется создать 2 сезона этого анимационного сериала, призванного развивать в детях естественный интерес к науке и окружающему миру.

Важно отметить, что Animagrad входит в состав FILM.UA Group, является самой большой в Украине анимационной студией полного цикла, занимается созданием полнометражной и сериальной анимации в технологиях 2D и 3D, а также выполняет творческие и технические задания в области анимационного производства для партнеров и клиентов.

Следите за нашими новостями на сайте Animagrad, Mavka.ua, а также в наших социальных сетях.

Сообщение Какие планы у студии Animagrad в 2019-м году появились сначала на MultTov Новости Анимации.